Urbanario

En su pieza de 2006 Momo tags the width of Manhattan (Momo hace una firma a todo lo ancho de Manhattan) el artista estadounidense Momo escribió su nombre de orilla a orilla de la isla dejando caer al suelo un hilo de pintura a lo largo de diferentes calles, siguiendo un recorrido que dibujaba las letras en el mapa. Este video documenta la pieza.

De forma parecida, el artista francés Space Invader dispuso en una ocasión sus instalaciones de modo que, situadas en el mapa, dibujaban la figura de su icónico personaje. En su trabajo habitual Invader instala en la calle, con gran sutileza, pequeños mosaicos que representan figuras de videojuegos arcaicos, en los que cada tesela hace el papel de un pixel. Lleva a cabo “invasiones” locales de manera sistemática y documentada, normalmente cuando es invitado a exponer en determinada ciudad. En este caso se trataba de la invasión de Montpelier, llevada a cabo en 1999 junto al también francés Zevs. Ambos produjeron por entonces algunas obras bajo el pseudónimo conjunto @nonymous.

Estas piezas son excepcionales por su enorme escala, rara en el arte público independiente, que las emparenta con los antiguos petroglifos de los desiertos americanos –dibujos gigantes ejecutados en el suelo que permanecieron desconocidos hasta la invención de la aviación– como las líneas de Nazca o los geoglifos de Blythe, o con creaciones más modernas como el Hombre de Marree.

El mismo Momo nos plantea, no sin sorna, una comparación de tamaños entre su pieza y obras grandilocuentes del land art de los setenta como el Spiral Jetty de Smithson o el Roden Crater de James Turrell. La pieza de Momo resulta ser más de dos veces mayor que el cráter de Turrell, demostrando cómo los medios modestos que suelen acompañar el trabajo en la calle pueden proporcionar una capacidad de acción sin límites cuando se utilizan con ingenio.